Presentación

Bienvenido

al blog sobre

el origen del teatro griego

Dionisos

Si existe una figura clave en el nacimiento del teatro en Grecia, es sin duda alguna la del dios Dionisos. Hijo de una mortal y de un dios, es la divinidad de la fecundidad, de la vegetación y de la vendimia, características que le permitirán ser figura principal en la sociedad agrícola y ganadera de la Grecia primitiva.

Fiestas en honor a dionisos - ditirambo

Los griegos celebraban sus fiestas al principio y al final de la siega, piden a los dioses que el campo sea fecundo, y concretamente, lo piden a Dionisos. Una procesión de danzantes dionisíacos que representan a los sátiros - compañeros de Dionisos - pasea por las avenidas de la Grecia primitiva seguida por jóvenes ansiosos de alcanzar el éxtasis dionisíaco (recordemos que Dionisos es también, como dios de la vendimia, dios del vino). En estas fiestas, un carro recorre las calles con la estatua de Dionisos sobre él, mientras los ciudadanos danzan, se disfrazan y se embriagan.

En honor a Dionisos, se sacrifica a un carnero cuya sangre fecunda los campos y se danza, danzan los trasgos (estos danzantes representantes de los sátiros, de hecho, trasgo significa macho cabrío en griego) y a la vez que bailan salmodian algunos textos: estamos ante el precedente del coro. Mientras el carnero se sacrifica sobre un altar, los trasgos giran alrededor de él con sus salmodias y sus danzas. Esto es el ditirambo, que debió llevarse a cabo en las afueras de cualquier pueblo griego durante las fiestas de la siega, en honor a Dionisos.

En cuanto al texto que salmodiaban los trasgos, lo cierto es que no lo conocemos. Probablemente tenía un estribillo y con el paso del tiempo y la evolución del ditirambo, un elemento llamado ritornello, lanzado como un grito por el coro y respondido por el guía del coro, el exarconte o corifeo, probablemente el primer actor pues ya se trata de un diálogo coro - corifeo.

De " trasgos" derivará el término tragedia. Por su parte la comedia, derivará del término "comos" que sería otro tipo de "gritos" lanzados por los danzantes dionisíacos, un tanto "subidos de tono" durante estas fiestas dionisíacas. Sea como fuere, el ditirambo es un precedente del teatro helénico pues ya encontramos la principal característica, lo fundamental del teatro: gente que mira y gente que actúa.

Máscara

Máscara femenina

El uso de máscaras en el teatro griego antiguo dio origen al culto dionysiaco. Thepis fue el primer poeta en usar Máscaras.

Los miembros del coro usaban máscaras, generalmente muy parecidas entre si, pero muy diferente a las usadas por los actores. Como el número de actores no sobrepasaba los tres, ellos tenían que usar diferentes máscaras para representar a diferentes personajes.

Los actores eran todos hombres, por lo tanto, las máscaras les permitían representar papeles femeninos.

Máscara masculina

La organización de los festivales de tragedias

Las tragedias (obras de teatro) eran presentadas en honor del Dios Dionysio. En Atenas se desarrollaban cuatro festivales anuales, en honor del Dios: la "Pequeña Dionysia" a fines de lo hoy conocemos como diciembre, La Lenea en enero, La Antestheria en febrero y la Gran Dionysia, en marzo. Sin embargo los festivales de concurso sólo se desarrollaban durante Lenea y la Gran Dionysia.

Durante la pequeña Dionysia se presentaban obras antiguas, mientras en las demás sólo se representaban nuevas obras. En especial durante la Gran Dionysia, la mayor representación teatral que duraba seis grandiosos días. El primer día era para la Parada Sagrada, en donde extranjeros eran aceptados como participantes. Los próximos dos días era para concurso de danzas. Durante los otros tres días se presentaban las concursos de tragedias.

En este concurso participaban sólo tres poetas. El Honorable Arcon, especie de gobernador de Atenas, era el único juez para la elección de los tres poetas finalistas. Los poetas interesados debían someter sus trabajos a su consideración, compuesto por tres tragedias y un drama satírico, todos los cuales eran representados en una sesión. El poeta y los hypocrits eran pagados por el Estado, mientras el resto de los participantes eran pagados por los patrocinantes. Estos patrocinantes eran individuos muy respetados entre la sociedad ateniense. Pocos días antes del concurso se nominaba a los jueces, formado por 500 atenienses, sus nombres eran escritos en una pequeñas esferas y depositados en una urna en el Partenón.

La presentación se inciaba con la alborada, cada día participaba un poeta con su tetralogía. Los asistentes no pagaban nada, de manera que se permitía la entrada a todos los interesados, el pago del Estado aseguraba su entrada. Al final de las presentaciones 10 jueces eran electos como jurado final del concurso, cinco de los cuales eran elegidos, por lotería, para decidir. El Estado mantenía el record de los ganadores en pizarras de mármol, con el nombre de los poetas, patrocinadores y los actores.

La presentación de la tragedia se iniciaba con la entrada del coro con la orquesta cantando una oda, que recibía en nombre de parodos. Los coros siempre estaban cantando entre los diálogos de la obra, cantos llamados Estasimas, en ensambles o en dos grupos o Hemechorias. Además de los cantos de los coros habían otras partes cantadas a cargo de un actor o monodia o entre dos actores o diodia. Parodos, estasimas, monodios y diodios constituían la parte lírica de la obra.

La prosa empezaba con los prólogos y continuaba desarrollándose a través de episodios y terminaba con el epílogo o exodus. Las tragedias (obras de teatro) eran presentadas en honor del Dios Dionysio. En Atenas se desarrollaban cuatro festivales anuales, en honor del Dios: la "Pequeña Dionysia" a fines de lo hoy conocemos como diciembre, La Lenea en enero, la Antestheria en febrero y la Gran Dionysia, en marzo.

Sin embargo los festivales de concurso sólo se desarrollaban durante Lenea y la Gran Dionysia. Durante la pequeña Dionysia se presentaban obras antiguas, mientras en las demás sólo se representaban nuevas obras. En especial durante la Gran Dionysia, la mayor representación teatral que duraba seis grandiosos días. El primer día era para la Parada Sagrada, en donde extranjeros eran aceptados como participantes. Los próximos dos días era para concurso de danzas. Durante los otros tres días se presentaban las concursos de tragedias.
En este concurso participaban sólo tres poetas.

El Honorable Arcon, especie de gobernador de Atenas, era el único juez para la elección de los tres poetas finalistas. Los poetas interesados debían someter sus trabajos a su consideración, compuesto por tres tragedias y un drama satírico, todos los cuales eran representados en una sesión. El poeta y los hypocrits eran pagados por el Estado, mientras el resto de los participantes eran pagados por los patrocinantes. Estos patrocinantes eran individuos muy respetados entre la sociedad ateniense.

Pocos días antes del concurso se nominaba a los jueces, formado por 500 atenienses, sus nombres eran escritos en una pequeñas esferas y depositados en una urna en el Partenón.
La presentación se inciaba con la alborada, cada día participaba un poeta con su tetralogía. Los asistentes no pagaban nada, de manera que se permitía la entrada a todos los interesados, el pago del Estado aseguraba su entrada.

Al final de las presentaciones 10 jueces eran electos como jurado final del concurso, cinco de los cuales eran elegidos, por lotería, para decidir. El Estado mantenía el record de los ganadores en
Los poetas también escribían la música de las obras; los cantos eran llevados por la orquesta compuesta de flautas, tambores y cítaras.

Estructura del teatro griego

El lado de la escena, dando la cara al público, servía de background y estaba casi siempre decorado como palacio o templo. La escena tenía dos o tres entrada para los actores.

Posteriormente se desarrollo la escenografia (pintado de la escena). Entre la escena y las galerías habia dos entradas, llamadas Parodos.

El lado derecho estaba destinado a la gente que venía de la ciudad, mientras el izquierdo estaba destinado a la gente que venía de fuera de la ciudad o de los campos.

La mayor parte de la escena de la obra se desarrollaba en la Orquesta. La parte plana del escenario, theologion estaba destinada a los dioses.

Los asientos delanteros, llamados poedria (platea) estaban destinados a los sacerdotes y a los funcionarios del Estado. El mas honorable espectador del teatro era el sumo sacerdote llamado Eleftherios Dionysio.